如何零基础学习PS？

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如何零基础学习PS？

简单350

自学ps后 我有点爱上自己了
从2018年12月4日开始自学到今天，一个月过去了。
和主管说我在自学PS，他已经直接告诉我以后有简单的图我就自己做好了，不需要设计了。
虽然他都没有看我做成什么样，但是他说看着我这一个月，每天没有人督促，下班在这里加班三小时自学的毅力与坚持，我就一定行。
谢谢他，我现在只是会模仿做图。
他给了我正需要的鼓励和信心。
自学ps后，我自己都有点爱上自己！
为什么这么说？
因为作为一个文科生，且异常不擅长使用电子产品的奇葩来说。我非常排斥且不擅长使用电脑软件，大学计算机每次都考不及格，计算机二级第一次考14分，第二次28分，第三次……我不考了。安慰自己，每个人都有自己的短板，不擅长这个就不要逼迫自己。
就这样安心做一只快乐的鸵鸟！
作为一枚文案策划，每天都要和设计打交道，每次看见自己的策划稿被做的惨不忍睹，那感觉已经让我提前感受到，自己生了一个特别丑的孩子，但是又不得不要的悲惨时刻。
所以我下决心要自己学习ps，我要自己做图。
然后就下了一年的决心，我只在电脑上装了一个免费的安装包，后无果。
下决心这件事只需要一分钟，但是行动起来啊，仿佛一个世纪都不够长。
2018年这个悲惨的一年马上就要结束，我决定做点什么庆祝一下。我要突破自我，挑战自我，学习一门技术，而且是那种不擅长的领域。遂拾起当年没有完成的豪言壮语
以下是自己整理的所谓干货（免费课程+免费网站）
（写出来，以备不时之需，或许以后我忘记了ps，还可以从头再来。）如果真想自学，建议多看知乎，我就是从这里学习经验的。
！！！我只学了一个月，跟小白差不多，只是分享自己开始的一点点小经验。
在开始学习之前，建议思考一下自己为什么学习PS，学了之后会应用于哪个领域，这样会帮助你更有针对性、方向性的学习PS。
个人认为PS是作用有两大块：平面做图与摄影后期。
平面做图

我先从平面做图开始，因为和我的工作内容比较契合。

第一、安装PS软件

我的是cs6，是比较经典的一款，网上很多教程都是基于这个版本的。

第二、熟悉软件

个人觉得像学习英语，首先要认识字母，才能学习单词，组成句子。先要学习熟悉工具的使用、原理及实现的简单效果。
当然我的某些设计朋友，是完全没有熟悉软件，上来就做图，在做的过程中熟悉操作。
不适合我这个白痴型选手。
工具介绍推荐：
祁连山《PS大神通关教程-慕课网》：http://www.imooc.com/learn/159  （免费）
使用感受：讲解的非常详细，几乎所有的工具都细致的讲解一遍。以后有那个地方不会还可以再回头看。但是例子较少。
把基础夯实，学习起来更轻松。

多做笔记 好记性不如赖笔头是真理呀

第三、练习做图

小白老师：http://www.doyoudo.com/learn/PSLearning%20path（免费）
使用感受：很可爱的女生，非常喜欢笑，工具搭配案例讲解的很详细，可以带着一步步做简单的图片。不过视频中的版本是CC系列，影响也不大。
(2019年2月修改：课程失效了哎，doyoudo官网这个首页也有很多素材图可以跟着练习。)
B站教程:
https://madeqr.com/q6zs  B站教程视频（免费）更新中
万晨曦录制的PS视频，讲解的比较细致，可以领到案例素材原图。

第四：临摹作品

68网：http://www.68design.net/
这里上传了很多设计师自己的作品，可以找自己喜欢的临摹，能做到和参考图一样就行了。做的多了有自己的想法后，才能做出自己想要的作品。
PS网：http://www.ps-xxw.cn/    （免费）
有各种效果的教程，有图文有视频，可以跟着做。
素材网：
千库网：http://588ku.com/
很多透明底色PNG，可以直接用。（一天只一张免费，我的是人家给我自己买的账号。这类素材都要钱的！！！）
免费图片网站：（外国网站为主）
Beautiful Free Images & Pictures | Unsplash
登录|大作
Free stock photos · Pexels
Beautiful Free Photos for Everyone | Barnimages
DesignersPics - Free Photographs for your commercial and personal works
因为国内产权意识薄弱，日常工作中6也曾因为百度找图片侵权，被维权骑士找到要求赔偿。所以刻意找了一些免费可下载素材的网站。
摄影后期
摄影后期这块我目前还没有接触，只是在看李涛老师的视频，很经典的教程，不完全算后期，但可以当成学完工具之后的过渡。
李涛老师高手之路：https://www.gogoup.com/course/GNQ==/（免费）
李涛老师非常幽默，这个链接的授课的视频录制，不是很清晰，但是基本操作都能看见。
他还有数码摄影后期的课程，好像是要付费的。
待我明年给自己买台相机后，就来学习这个内容。
临摹一段时间后，就要自己思考总结，哪里做的好的多做笔记，改变方式或者加上自己的想法。同时不停给自己增加难度，才能不停进步。
有人说：
学习PS的过程，其实是个学习思维的过程，工具的使用只是表象，最深层的是你的精神世界的表达。
是啊，工具只是一个表达的媒介，学成什么样还是要看自己的努力、需求、及天赋。

下面是对自己说的话：

安慰版：无论学习成什么样，没有任何人的督促和要求，你在最怕的寒冬每天坚持学习，走出舒适区，克服自己的短板，都已经非常了不起了。坚持一天容易，坚持一个月有点难，你做到了，可以爱自己！
扎心版：必须要学个有模有样，要不然你对得起每天加班到深夜吗？自诩聪明的你，学不出个成绩能过得了自己心里那关吗？去认真
不为模糊不清的未来过分担忧，只为清清楚楚的现在奋发图强。
也许有一天，你发觉日子特别的艰难，那可能是这次的收获特别的巨大。
共勉！
回答写于1月，自学一个月后的某一天。
2019年2月25日补充：
我第一次写回答有这么多人赞同，评论，很谢谢大家花时间看这么长的回答。我学的并不好，几乎就是小白，仅仅是把自己学习的步骤分享出来。如果刚好能对一些人有帮助，我觉得很开心，也很荣幸。
最近真的有非常非常多的人，找我要安装包。我在第一时间看到后，都会逐一发送，前面是用邮箱发送，上传的很慢，后面接纳建议用网盘分享方便点。即使很多人只是很简洁的跟我说安装包发我。没有任何向一个陌生人要某件东西该有的礼貌与客气。但是想着自己当初找不到安装包而放弃学PS的经历，我都很耐心的全部回复发送。
同时我发现一个现象，很多人在我发送安装包之后，甚至连句谢谢都不愿意和我说一句。我在想这种连简单的打两个字都意识不到，甚至说懒得回复我谢谢的人。真的会花很多时间和精力去安装，去找资料学习吗？自学是一件枯燥需要意志力、足够的动力和耐心的一件事情呀。
2019年7月6日补充：找我要安装包或者想加交流群的小伙伴，私信我哈。

简单350

自学PS是个要坚持不懈的路，没有谁的教程好，你看一遍就会了？！ 所以这些话，也仅仅是希望你多喝热水，有条理学习。
进入正题（仅仅是我的学习过程哈）我先说些Photoshop的基本内容以及学习方法。
一．先要摸透它的全部

所有的神奇地方我把他分为两大部分

第1步部分是工具，是所有的英雄。第2部分是调节器，调节符文。农药打多了，先明白这些工具都怎样打才会打出最高伤害。那我就简单的BB几句，概括下功能。

以下我将认为常用的工具，我表面来介绍下。
1.是个快速工具，一般用于选取以及抠图区域，他的技能就是选取相近的颜色。
2.画笔可所谓是个大招了，一般用于画图以及蒙版。因为他隐藏着很多炫酷效果笔刷。
3.渐变现在是个流行趋势，因此不可忽略。
4.画形状的技能，规则的形状基本都拥有
5.选取形状的工具，一般你想要扣掉一个规格的形状。
6.“T”一看就知道是写文字的工具
7.钢笔工具，这是平面设计的必备工具，想要什么图案你就画。（但画矢量图的话，AI会好些）
8.污点修复一般用于修图（就是PS的老本行），比如你照片有颗大痘痘，出这一招，保准没有。
9.关于套索，一般也是用于抠图。尤其是其中磁性套索，好像知道你要扣掉什么一样，吸附到上面。
10.印章，单字面上的意思就是盖章,把你选取的地方，重复的盖章到别的地方。
——更多PS工具姿势请自行打开PS解锁——

光靠我这么说你肯定是无法理解的，此时你就要有个计划了~

1.每天给你自己任务，要求自己，一天明白2-3的工具到底有什么用处，这个花上1小时（有什么不明白的网络上会给你一切答案。若可以就买一本关于Photoshop技能书）
2.根据这个工具去试，尝试去不断试，调整各种参数去试（为了加深自己的印象，之后才会遇见此问题会想到这个工具）
此时就会有人问，怎么试，什么鬼？这波我不会打啊！
就拿魔棒工具来说，每当是一个数值选取就会越来越大，发现木有。此时你会说我看视频教程一下就会拉~是的！只是你自己没有试没法记得住啊！

二．修图——画图——设计！

其实，使用这个软件用处，大致就是三大类。修图、画图、设计（需要综合这前两点）
那我们就来分这三部分说道一番吧
1.修图

这就是Photoshop老本行了。传说中四大术之一的PS术。（在此我仅说一些直接的修照片，高级一些建议有多看小教程的哦）
先说说，最近流行的日系色调，用了PS自带的大buff——Camera Raw，图片人物来自网络。

①重要的是，他在哪？在文件——打开为，格式选择Camera Raw，调整各种颜色参数 。

②就是各种调节数据啦~ 如果平时想修照片这个够你用啦~ 再放一些字体，啊哈哈~

再说一下 我觉得平时想P美美的照片需要用到技能
①液化+高斯模糊，让你的皮肤好到不行
②曲线，让你黑乎乎的景瞬间变亮
③色彩饱和度 ，你就说你让你的照片多点什么颜色

想要让照片酷酷滴就要用Photoshop合成，比如把照片打散了，自己多尝试一下。什么？怎么做？
图片来源:http://trendvisions.lancia.it/en/article/alessandro-trincone-gender-free-sculptural-fashion

①找你一张素材，先把你的人物抠图下来。（说到抠图，什么选框套索魔棒反选，只要工具你了解，怎么抠随你便！）
②使用滤镜—液化，给人物来个大大的变形。拉长加大~大~大~，腿长一米八也可以这么P
③然后使用蒙版，画笔还是挥洒你的小手。多注意笔刷大小以及形状，我这个笔刷不是很完美。在来一波快捷键Ctrl+M曲线，victory！


宝宝，懂了技能还得操作啊，怕你们还没有动起来！我又找了原先做的作品，赶紧每天做任务吧，毕竟你是要走上王者的孩子！
给美女换衣服滴~

教程链接：https://www.zhihu.com/question/22954551/answer/215903520


2.画图

你是不是想起来什么？插画？手绘板？笔刷？
首先先说，炫酷的画法，就是用爆炸性的笔刷，什么烟雾啊~水滴啊~统统都可以的！

这是用烟雾笔刷来不断叠加的效果，笔刷在手，所向披靡！
教程链接：https://www.zhihu.com/question/28476284/answer/212446684


再说说正经的手绘，手绘有个神技，可以让你想照片颜色快速转换出来，会减少你找颜色的时间。其次画手绘的时候，你要善于用的图层以及笔刷。

找一张照片，打开Photoshop，用文件——存储为Wed所有格式。就会如图所示出现颜色表。
教程链接：https://zhuanlan.zhihu.com/p/28456808
用风景画来吸色画图，超快，颜色超好看的！不会差的！一个多小时能搞定一幅，装逼必备。

3.设计

走上人生巅峰的设计师不在少数。是因为什么？因为他们的软件用得很顺？当然不是，是要靠设计思维，然后Photoshop之神会辅助你的！
像我一样努力升级打怪吧，强迫自己每一天做一个海报（或者是有成果作品）一开始，借鉴他人的想法，去完善自己的作品。但一定不要有依赖性，学会自己独立思考。这点真的很重要！！！
先推荐一些网站（如果只想用PS把自己修的美美的，这些就不用看拉~）

①锯腿，超好用Pinterest，大量的图片形式，连接了其他图片网站，搜索精准
②Behance，此网站是Adobe旗下分享平台，图片质量高且更新迅速，显而易见，你看不看！
③插画网站，CG部落(CGBOLO) 原画、插画、CG交流平台
有一些网站是不需要翻墙地，例如站酷 花瓣 堆糖等


零基础学PS最怕觉得这个软件太难了，所以我觉得可以先看秒出效果的教程，给自己足够的成就感，支持自己学下去，多年以前我自学PS只是想给自己试试长头发好不好看，什么猥琐的事情我没做过，学习就是图个乐呗，然后才是养家糊口。

有想要更多软件教程以及有其他相关问题的小伙伴，加我微信：18201106689

万胜

多字警告！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！
李涛老师的教程，9102年的现在学习还是很不错的。
就是分享给大家，喜欢的设计的可以关注，赞同，收藏一波。
最后，很多人反映没有软件，私信我。手把手教你破解全套软件。
如果真的比较急用，还没有安装软件，可以先试试这这两个工具：
零基础也能快速抠图，小白在线抠图神器


【抠图】在线抠图软件_ps抠图证件照换底色-稿定设计无需下载安装就能使用的在线PS
【在线PS】PS软件网页版，ps在线图片处理工具photopea-稿定设计PS------------------------------------------------分界线---------------------------------------来，这有一份PS入门速效大法。
总有人问怎么学PS，零基础、非专业、小白该怎么从零到入门，迅速成长为高手呢？在的答案中，有很多高频关键词反复亮相，而这其中李涛老师是我每次都强势安利的。我知道，可能小伙伴们还是会有些摸不着头脑，生活节奏那么快，静不下心来看那么长、那么多课的视频教程。好吧，这次掏着心窝子把自己当年看李涛老师课程随手记的笔记，长达一万多字的超级干货，全部发上来分享给大家。
这份笔记比较朴素，并没太多配图，原貌呈现。因为梦梦考虑再三，决定将修改降到最低（教程基于cs2做的，所以只有涉及到软件有变化的地方会稍加说明），保留当初笔记的原貌，因为在学这堂课的时候，我也是非设计专业、零基础的小白，一字一句的整理都是从"小白"的心态出发的，也许这样的记录正是你所期待、所理解的。
PS：本来以为笔记早就找不到了，电脑都换过了，从周末就在各种翻邮箱翻硬盘，功夫不负有心人，终于还是被我找到了word文档。说这么多，其实只是希望它能帮助喜欢PS的亲爱的你们，愿我们一起学习、一起进步，感谢长久以来、相遇过后对梦梦的支持，么么哒。
前方高能教程，真的很高能，强烈建议收藏！
一. 光和色的关系
1. PS是图像合成软件，是对已有的素材的再创造。画图和创作不是PS的本职工作。（阿随补充：当然了，PS也是可以从无到有的进行创作的，发展到现在来说，画图和创作两方面，PS也是可以完成很棒的作品了。）
2. 开PS软件之前，要准确理解颜色、分辨率、图层三个问题。
3. 红绿蓝是光的三原色；红黄蓝是颜色色料的三原色（印刷领域则细化成青品红（黑））。形式美感和易识别是设计第一位的，套意义、代表一个寓意的东西是其次的。

4. 色彩模式共有四种，每一种都对应一种媒介，分别为：
lab模式（理论上推算出来的对应大自然的色彩模式） hsb模式（基于人眼识别的体系） RGB模式（对应的媒介是光色，发光物体的颜色识别系统。） CMYK模式（对应的是印刷工艺）。
5. 加色模式：色相的色值相加最后得到白色；减色模式：色相的最大值相加得到黑色。
6. lab色彩模式，一个亮度通道和两个颜色通道，是理论上推测出来的一个颜色模式。理论上对应的媒介是大自然。
7. hsb色彩模式，颜色三属性：
色相（色彩名称、色彩相貌，即赤橙黄绿青蓝紫等，英文缩写为h，它的单位是度，色相环来表示） 饱和度（色彩纯度，英文缩写s，按百分比计量，跟白有关） 明度（英文缩写b，按百分比计量，明度跟黑有关）。

注意：黑色和白色是没有色相的，不具备颜色形象。
8. RGB色彩模式，每一个颜色有256个级别，共包含16 777 216种颜色。因为本模式最大值rgb（255,255,255）得到的是白色，即rgb三个色值到了白色，所以称之为加色模式；当rgb（0,0,0）则为黑色。
三个rgb的色值相等的时候，是没有色相的，是个灰值，越靠近数量越低，是深灰；越靠近数量越高，是浅灰。
9. CMYK色彩模式，色的三原色，也叫印刷的三原色（即油墨的三原色）青品（又称品红色、洋红色）黄。按油墨的浓淡成分来区分色的级别，0-100%，英文缩写CMY。白色值：cmy（0,0,0）；黑色值（100,100,100），色相最大值得到黑色，所以称之为减色模式。因为技术的原因，100值得三色配比得到的黑色效果很不好，所以单独生产了一种黑色油墨，所以印刷的色彩模式是cmyk（k即是黑色）。
10. CMYK与RGB的关系：光的三原色RGB，两两运用加色模式（绿+蓝=青，蓝+红=品，绿+红=黄）得到的三种颜色是青品黄即色的三原色。rgb是加色模式，cmyk是减色模式。所以，两个加色的相加得到一个减色的值。CMY原理，因为rgb是光照到印刷品或是发光体上，补色被吸收，剩下的光加色模式得到减色。
11. 青色可以完全吸收红色，即红光照射到青色物体上是没有光的是黑的。其中原理是互补色相互完全吸收对方。在色相环中，rgb和cmy是完全交叉，两者是翻转180度的，青色，补色是红色；品红色，补色是绿色；黄色，补色是蓝色。
12. 色彩模式的色域：三种模式各不相同。用rgb做，转成cmyk后回降低一个灰阶。溢色，不是安全色，即，rgb超过cmyk的部分，印刷不出来。打开或新建，在RGB的工作环境下，在CMYK的预览方式下预览它（视图——颜色校样——选中"工作中的CMYK"），这样就不会看到溢色。这是处理制作需要打印的的作品时第一步要做的。在这样的工作环境下，会提醒你选中的是否是溢色。
13. 工作环境是显示器，所以新建文档的模式依然是rgb，最后转成印刷用的cmyk即可。
14. 绘画、摄影、设计都是在重现大自然的颜色。
15. 颜色从来不是孤立存在的。
16. 买一本色标手册（印刷用），这样是保证所见即所得的必备功夫。
二. 像素和分辨率

1. 像素是构成图像的最小单位，像素一定是正方形的，一个像素只能有一个颜色；分辨率一定要带单位，网页是72ppi，即每英寸里有72个像素，印刷则用300ppi。楼顶上的巨幅喷绘，分辨率给到15-45就可以了，观察下公交站牌，感受下就知道了。
2. 强行更改分辨率时，凭空增加的像素是复制旁边像素得来的。重定图像像素即插值分三种，领近（左右相加平均值）、线性（上下左右相加平均值）、立方（更多位置相加平均值）。立方最好，领近最快；但是，一般对于灰色的位图，领近比立方好，结构线条轮廓越清晰越简单的，领近比立方效果好；颜色越复杂用立方好。PS：经过几代的更新，全新的PS里有增加了诸如保留细节、两次立放等算法。
3. 做印刷品的设计时，要注意分辨率要设置成300像素/英寸，rgb色彩模式（cmyk预览），尺寸是10.6*10.6，因为印刷上下左右都是要出血的。
4. 在原来像素不变的情况下，即没有任何损失的情况下，取消重定图像像素选项，则可更改分辨率，相应的文档大小也会发生改变。
如何正确更改DPI？提高了DPI，必然就降低了文档的大小，也就是实际尺寸，当然这是在正确操作的情况下。即打开图像大小对话框，勾选约束比例，然后先复制像素宽高值，其次，更改分辨率，最后将发生变化的宽高值还原。反之，如果降低DPI，则文档大小会增加。
5. 分辨率越大越好吗？不一定。
一个像素对应一个字节。
分辨率单位是什么？有像素每英寸ppi、墨点每英寸dpi、显示器光点每英寸dpi等不同的情况。
三. 绘画与修饰

1. 晚上拍照为何出现红眼？人到了暗的地方，人的瞳孔会放大来吸光，所以这时候开闪光灯会被拍到很多大细节，拍到眼睛的血丝之类的，所以会有很多红色被相机记忆。
2. 污点修复画笔工具：直接放在污点上一刷就行；
修复画笔工具：使用类似于印章工具，按住ALT键取样，不同处是被修复的地方自然的与周边融合，而非完全的复制取样点。
修补工具：修哪里就在哪里建立选区，然后拖动到被复制的源点，即可；红眼工具：直接点到红眼即可。
内容感知移动工具：cs6里有，首先使用"内容感知移动工具"框选出照片中需要进行移动的内容。在内容感知移动工具的属性中，将模式选为移动。按住鼠标不放，拖拽选择选区到照片的任何位置。松开鼠标，选区内的影像开始于照片自动融合。原位置再用修补工具调整。
3. 画笔工具非常重要，但是PS中的画笔不是为画画而生的，重在修饰重在局部修图，非常重要，要理解透学好。选择或说选区很重要，蚂蚁线不重要。选择的意义在于局部修饰。当然，前提是有压力笔，画笔工具才能发挥到极致。画笔的混合模式和图层的混合模式是完全一致的。
4. 背后模式，必须在图层上工作，不能在背景上工作。背后的意义是，先画的会在原有的后面，即只会画到图层后边。背后模式，要求必须是图层且有透明区域，否则看不到。绘画工具的局部修饰很强，比如给人物加一个光晕，只需要选择绘画的背后模式，即可，不用做选区了。而且不会侵蚀图像本身。
5. 差值和排除是反值，是看到的负片效果，前者重一点，后者淡一点。都是做局部修饰的。溶解模式取决于画笔笔头的虚化程度，越虚溶解程度越高，反之亦然。
6. 清除模式就是橡皮擦功能。
7. 正片叠底和滤色模式，重点，用的非常多，正片叠底是减色模式，滤色是加色模式，加色还原。所以，两个加色之间混合得到减色，色环记法，两个颜色混合得到的是色环上两个颜色位置中间值得颜色。背诵色环。
正片叠底，是减色还原，通过在减色模式下，两种颜色的减色融合得到需要的颜色，即是印刷的原理。
让图像变亮用滤色模式，变暗用正片叠底。
滤色模式会把黑色全部吸收，因为滤色模式目的是变亮，所以黑色干脆画不上去。正片叠底则会全部吸收白色，原理一样。案例，两张图的时候，要去掉一张图的黑背景的，只需让他们的混合模式为滤色。
8. 变暗模式，目的是以前景色为基础去让画面变暗，图像中所有比前景色亮的地方都会变成前景色，暗的地方则不会变。在做插图时，可利用此模式做平调。变亮模式，则相反。参考色调可以直接在图像中选择。
9. 线性光是平行的，没有衰减；点光，是有衰减的。叠加和柔光用处比较多。叠加模式类似于两张幻灯片的叠放效果，一层一层往上叠。柔光也类似，它可以专门屏蔽中性灰。在RGB色彩模式下，指的是R=G=B=1:1:1 ，即红绿蓝三色数值相等，即为中性灰，当R=G=B=128，被称作"绝对中性灰"。
10. 模式最后一组，指的是单项锁定的修改。比如选定色相，则只会更改色相不会更改纯度和饱和度。饱和度意味着饱和度越低，图片越灰，纯度就没有了。不够鲜艳，则只需要修饱和度，即s的值。颜色模式，是用来给黑白照片着色用的。颜色替换工具，只有最后一组混合模式。
11. PS的很多知识点是过时的，它的每次软件升级都会保留老功能。仿制图章即是。图案图章工具，用在背景上非常好用，平铺很好，使用案列，定义图案–选中图案图章工具–在工具栏上选择定义的图案——然后直接用图案图章工具涂抹到目标位置。相比填充的话，还是局部修饰的功能很强大。定义图案再填充是创建无缝相连的纹理的利器。滤镜下边，有个"图案生成器"，选择特定区域，然后点击生成，会生成一个图案（将选区打碎了之后重新生成的，可反复生成）
12. 油漆桶工具，可以填前景色和变景色，也可以填充图案。
13. 历史记录画笔工具，与历史记录面板配合使用。Ctrl+alt+z，连续后退快捷键。历史记录画笔，画的停留状态，还是用局部修饰，在某两个状态之间来回切换，案例，一个人物图像，整个图片做动态模糊，然后可以用历史记录画笔把人脸给画出来。当历史画笔工具所停留位置的图形被裁切导致像素变化时，工具是禁止使用的，所以要继续使用，需要先调整工具停留的位置。历史艺术画笔，可以一边回复一边加效果，有各种模式可选。
14. 背景橡皮擦，就是直接擦掉背景，露出透明图层，而且会自动识别以保证不破坏图像。魔术棒橡皮擦工具，就是魔术棒加橡皮擦工具的综合，一点一拉就擦掉了。
15. 渐变工具，有五种类型（线性渐变，径向渐变，角度渐变，对称渐变，菱形渐变），是考试的考点啊，默认的是从前景色到背景色的渐变。注意渐变工具栏的模式选项，选完模式后直接在目标图像位置上一拉就好。渐变面板中，渐变颜色条的下边油漆桶是控制颜色的，添加的颜色油漆桶不想要的话，直接点击选中往下拉就删除了。上面的油漆桶控制的是透明度，可以调节大小。渐变除了实底渐变外，还有杂色类型，杂色模式不能自动配置颜色，只能限制在某个颜色范围内渐变，可以选定随机渐变。可以配合背后模式一起使用，画插图效果。
16. 模糊工具，用于局部模糊效果的工具。锐化工具，是单纯的针对色彩饱和度提纯的，要谨慎使用。真正做锐化，需要的是提轮廓。这个工具可以放弃不使用的。涂抹工具，做画面涂抹的，涂抹后还会虚掉，更要放弃。滤镜下的液化，完全可以代替涂抹工具。
17. 海绵工具调整图像的饱和度，海绵工具有去色和加色（cs6中，是降低饱和度和增加饱和度）两种模式，去色会变成灰色效果，这是默认，加色模式是加饱和度。减淡工具，是用来提亮的，如果肤色不够亮，就可以用减淡工具提亮，另外一种方法，就是复制图层，使用滤色的图层模式即可。加深工具，功能相反，加深颜色。海绵工具的加色模式，案例如人脸太大，可以用此在脸的轮廓处画几下，就显瘦了，相当于画粉底啊。
18. 绘画与工具的重点是做局部修饰。
四. Bridge的运用和数码相片的处理
1. 佳能相机的camera raw格式后缀是.crw，尼康是.nef，哈苏等高档照相机用的是.dng。dng是趋势，是adobe公司推出的格式，是元数据包，是把拍照瞬间的环境凝固下来。位深度，需要理解啊。相机数据，提供了的数据可以用来学习总结，就相当于电影的片尾字幕，里面有取之不尽的料啊。
2. 阴影和亮度都是有细节、有结构的，不是死黑或惨白一片。看一个片子好坏，要看暗部与高光。
3. 调节白平衡，在bridge中双击图像打开到PS中，首先会让你确认输出格式。调节白平衡的参数时，按住alt键，全黑状态代表曝光不足，当出现白色时则代表开始有曝光了，惨白的地方就是曝光过度了，红色和黄色都是警告区，红色是马上会爆掉的意思。有一点曝光是可以的，当然不能影响到人像等图像中的主体。阴影也同样是按住alt键调整，如果一片黑色说明过了，所以不能出现大量的黑色，否则就失去了阴影的细节，调出有一点黑就好。预览要勾选，阴影勾选，会以蓝色提醒哪的阴影失去了细节，高光也是，会提醒哪曝光过度了。
4. 注意：晕影，调整了之后，还要再查看阴影和曝光。
5. 针对图片文件夹的调整的，只要选择全选，在选同步，则所有都调好了。
6. 上面的知识点是在做照片的暗房处理，是相当于相机的调配置。
五. 通道

1. 通道两个特点，它是"黑社会"，一般只有三类颜色黑灰白；通道是后台，通过后台来影响前台。
2. 通道最基本的用处是用来记录颜色信息的。打开PS，就有颜色信息在里面。通道凭借or依赖它的256个位置来记录颜色信息，因为每个通道是8位位深度，所以每个通道有256（2的8次方）个位置，可以记录256个颜色。颜色通道一共有四个（混合RGB通道，红、绿、蓝三种通道）。256位置记录不同的信息，就是它不同的用处。RGB模式，记录的是光的色信息。PS是8位位深度的图像处理软件，2的8次方即256。
3. CMYK模式中，通道记录的是色彩信息，即油墨色信息，通道就是减色模式了。这里是模拟。
4. 通道包括颜色通道（用来记录颜色信息），Alpha通道（用来保存选区），专色通道（专色是跟印刷挂钩的，所以与RGB毫无关系，CMYK印不出来的颜色则习惯用专色来解决，只要是专有颜色都是，可以节省成本，单独记录专色信息的通道），蒙版通道。
5. 通道256个位置记录颜色，则是颜色通道，记录选择信息则是Alpha通道，它有三种颜色，黑白灰，黑记录非选区，白记录的是选区，过渡色灰记录的是羽化。羽化半径，指的是以蚂蚁线为基准，向内半径值淡入，向外半径值淡出。
选择——存储选区，即记录成Alpha通道；调出选区，即用选择——载入选区，或直接Ctrl+点击缩略图；选中选区后，Ctrl+c复制选区后，直接Ctrl+n新建的文档尺寸与选区相当，很方便。
6. Alpha通道的特征，并非所有格式支持存储，tga（全程targa，无损格式，是一个32位的，即rgb和alpha四个通道，通常这种格式是用在视频当中的，可以屏蔽背景的，即屏蔽黑色非选区。），tiff，PSd三种格式都支持存储Alpha通道。jpg不支持alpha，但是支持路径。
7. 图层蒙版。当打开两张图，复制一张并粘贴到另一张时，会在另一张图像上直接新建一个图层；而如果在粘贴之前，在另一张上先建立一个选区，再粘贴则原图只粘贴到选区内，并可用移动工具操纵，生成新图层时，会生成图层蒙版。图层蒙版，是一个临时通道，所以它具备通道属性，三种颜色且仅在后台运行，所以它是通道的变种。它一般用来控制图层的显示范围。它的优点在于随时可调整的自由性。
正确方法是：拷贝，粘贴，选择图层菜单的图层蒙版命令，含显示全部和隐藏全部两个模式。处理和修改蒙版：单击选中蒙版。绘画与修饰工具，可以用来处理和修改蒙版，多数情况下，用画笔工具，然后，选择需要的模式，然后在需要遮挡的目标上画。X键是切换前景色和背景色。要做大量的图层混合的时候，一般都选用蒙版。
8. 两张图片，按住shift键可以直接将一张图片复制粘贴到另一张的中心位置。
9. 渐变工具，在控制图层时用得到，在调色时用的到，也可以利用渐变映射得到灰度图。控制图层时，使用渐变加图层蒙版，可以让两张混合图层融合的很柔和。
六. 调色
1. 校色和调色，前者说明片子本身颜色就是不对的，所以首先要校色。然后，再调色，这是艺术加工。调色命令的三个重点：色阶、曲线、色相/饱和度。
2. 色阶：如果觉得图片的颜色有问题，直接使用色阶命令。色阶的直方图，就是色阶对话框中的曲线那部分。直方图涵括了图片的所有色彩信息，直方图上下分别有输入色阶和输出色阶值选项，前者是修改前，后者是修改后。色阶对话框，输入色阶有三个值，中间是伽马值，是灰度系数，也就是直方图下方的灰度小三角。在色阶里面，对比度的关系，亮度的关系，中灰度，都可以进行校准。色阶还可以选择针对通道来调。
第一种修改方法：通过输出色阶下的8位色阶图条，可对正画面的暗部区域，灰部区域，亮部区域是否在该有的位置上有应属的信息。然后，可以通过拖动直方图下边的小三角来校正。可以找张图片实验一下。
色阶对话框中，按住alt键同时鼠标悬停在取消键上，它会变成复位命令。
第二种方法：对话框预览命令上面有三个吸管。定场。黑白灰三个吸管工具，作用是定义图片中的黑场，白场，可以直接用吸管在图片中定义，定义后直方图会随之变化。灰调情况是最重要的，定义中性灰，往往是定义整个色彩白平衡的一个重要环节。中性灰定准，整个色调不会发生偏值。
第三种方法，单击自动按钮，直接就好了。但是，自动有时候会不准。
3. 曲线：曲线比色阶还重要，它是坐标图。曲线玩的是形状。曲线里也有输入和输出，x轴是输入，Y轴是输出，分别代表图像修改前和修改后。上弦变亮，下弦变暗。对比度是一个"s"线条，因为暗的更暗，亮的更亮就是加强对比度了。曲线调节比色阶调节更负责更精细，是因为曲线调节可以精确到你想控制的任何一个端点上。曲线，还可以用铅笔按钮直接画上去，铅笔画完后再转曲线。曲线一般不做特别复杂的形状。金属的质感，可以通过用铅笔画一条波浪线实现。吸管、自动、通道，都跟色阶面板的使用一样。
4. 色相/饱和度，是调整HSB的，基于视觉感受调整。面板的编辑状态上，除了全图范围，还有原色可选，直接选定颜色，则调整的只是限定颜色。
面板两条色相值，上面是输入，下面是输出，即修改前和修改后。如何在编辑中精准限定颜色：在选定某一原色后，两条色相值中间出现一个带四个端点的滑块，其中两个竖杠中间界定的是主体颜色即编辑中选定的原色，左竖杠往左直到边缘三角代表的是颜色容差值，右边也是容差值。它表示的是改编所选颜色的色相时，主体颜色百分百会改变，容差值会以竖杠为基点，渐弱变化。也可以拖动这个滑块来接近你需要改变图像中的颜色。四个端点也可以通过缩进缩出来调整。同时，可以用套索等工具做一个大概的选区来界定修改的部位。当然，颜色找不准的话，可以直接用吸管工具界定需要修改的颜色，如果颜色跳过的话， 调整容差值的大小。
勾选着色选项后，会变成单色灰度图，与专色图稿是有关的。
5. 李涛老师修图经验，打开图时，在用色阶的时候，可以不用打开色阶的面板了，直接Ctrl+shift+l，自动色阶一下。这是一个好的习惯。自动对比度不用。色阶是必考的，一张图片，然后给四个直方图，选择哪一个是图片的直方图。
6. 色彩平衡是一个很有意思的命令，是在色彩的倾向上发生很大的变化，比如调节图片的冷暖色调。色彩平衡面板，有色阶值，左印刷三原色，右光的三原色，互补色出现，冷暖互补。
色调平衡选项包括阴影、中间调、高光三个参数，只有中间调是图片本身的，所以默认是中间调。
7. 匹配颜色是高级命令，非常有意思，特别有用。直接可以把大师的作品作为来源，匹配到目标图片上。比如要合成两张照片，先匹配一下则会合成的很融洽。人像与人像可以匹配，人像与风景也可以匹配，很多东西都能匹配。两张图，先匹配颜色，再合成就可做到天衣无缝。
8. 替换颜色，就是色相/饱和度的另外一种用法。用面板中的吸管工具在图像上选中目标，调整容差值到需要修改的范围（白色即选中），然后直接修改色相。
9. 可选颜色和通道混合器都可以针对通道进行调色，前者最早是用在印刷里面追颜色的，一般不用rgb模式里调，现在就是个调色工具了。通道混合器有一个"单色"选项，在制作灰度图中很有用。得到灰度图的常规做法是在图像-调整-去色命令，即可。另外一种方法是，变化模式成灰度模式。
第三种方法是利用通道混合器，勾选单色选项，然后调参数来得到更好的灰度图，因为这样做可以得到更多的细节。
应用图像和计算也可以得到有品质保证的灰度图。也可以利用渐变映射得到灰度图。
10. 照片滤镜和曝光度都是针对数码相片的命令。拍人物就暖光，拍风景就冷光。
11. 扫描的多张图片可以利用PS中的文件-自动-裁切并调整命令来实现分割和单独保存。
12. 阴影/高光，专门分别针对阴影和高光对比强烈的图片的命令。
13. 反相是负片，色调均化就是让你的图像在色调上平均化。色调分离，一般用的参数时2、3、4，可以用在插画上，用AI套路径。
14. 阈值，面板是一张黑白图，通过调整阈值色阶来控制图像黑白部分的多少。可以用阈值来做插图中的线稿提取。得到图像线稿或是黑白图的方法是：执行滤镜-其他-高反差保留（高反差保留就是把明暗交界处、轮廓处保留下来，把不需要的地方遮盖掉），然后在图像-调整-阈值；然后，把不需要的地方擦掉。
七. 图像-模式

1. 图像-模式里面，位图和双色调必须是灰度之后才可以使用。
2. 位图就是一位位深度的图片，就是2的一次方，即两个颜色。位图一般用在报纸印刷里面，面板上使用一项的半调网屏。报纸上的照片只拿一种油墨实现，没有浓度变化，也没有渐变和灰阶，即通过半调网屏来实现。光盘盘面也是通过半调网屏来实现的。分辨率一般设置在80左右，最多设置成200.
3. 双色调也是灰度的一种，它的对话框里面有一个类型选项值：单色调、双色调、三色调、四色调，它们都在产生一种关系，叫做单色灰度图，（着色的命令也会产生单色灰度图），这一类的图片可以通过多种油墨的配合组织成为一种油墨，叫做单色油墨，即平常的专色。印不出来的地方，就要用专色；很多印得出来的也用专色，原因就是它可以节省成本。双色调模式实际上是一种单色印刷模式。位图用在报版，灰度用在普通灰度印刷，双色调用在专色印刷。
4. 索引颜色，就是整个片子的精华，是一个单通道的图片，最多只能有256个颜色，一般用在小图标如gif图。索引可以记载透明。索引颜色跟颜色表有关系，颜色表即记录着索引颜色模式图片的所有颜色信息。如何控制索引颜色，在存储为web颜色面板里使用，可以选择双联和四联中区观察对比，可以另外选择三种类型来压缩，跟原图作对比，选出最佳效果。gif并不会把图片变小，小图标，带透明带动画就选择gif格式了。
5. 多通道模式一般用在打样稿上面。一般由cmyk直接转过去，转完之后直接扔掉复合通道，变成印刷版，这种情况使用打印机会出四张胶片，单独出片使用。多通道模式，文件-存储为，格式选项很少，PS dcs 2.0或者是PS Raw，存储为前者的时候，它会询问是否存储为单文件还是多文件，一般情况选择多文件DCS,无复合，一般出来五个片子，一般用来出片机出片用的。
6. 电影胶片是16位色深度，即2的16次方*3种颜色。PS可以处理电影胶片的文件，可以处理16位图片。电视是8位的。
7. 阿尔法通道，记录的是颜色信息。利用还原通道制作选区，通道记录颜色信息，可以转化为阿尔法通道记录选择信息，再通过图层混合（加色模式的滤色）来还原选区。
八. 图层效果
1. 图层蒙版，是一个临时通道，控制图层的显示范围。使用方法是用绘画与修饰工具组去绘制。最大好处就是避免对原始素材的破坏。
2. 图层混合-默认选项对话框：常规混合、高级混合、混合颜色带是基本混合方式。画笔混合是一边画一边混合，图层混合相当于事前画好了，最后混合。案例，着色的时候，可以直接新建图层上色然后用"颜色"混合模式即可。
3. 颜色带混合在PS 4.0就有的功能。灰色选项下，分别混合暗部区域、灰色区域和亮部区域，可以往下混，也可以往上混。色阶上的小三角标，按住alt键移动时，可以拆开，拆开意味着容差，一边调整图层间的融合度。
4. 高级混合。案例，穿透层，面板上的挖空选择，浅就是挖到图层组底端，深就是直接挖到背景，把填充不透明度的值调到你需要的度数。这里有一个gif帧动画的小案例。
5. 图层样式用在网页按钮、UI设置等等地方，非常方便。投影有一个好处，品质里面有一个等高线，等高线也就是曲线，抛物线形状是灰度，s型是对比强烈，以右下角为圆心的扇形会很亮反之很暗。
6. 内投影，就是纸上镂空的感觉。浮雕的效果是变厚。样式库的使用，直接新建图层，然后点击需要的样式，在该图层上操作的结果直接是选择样式的样子。
7. 图层-图层样式-创建图层命令，可以将创立的样式直接生成图层，每一个效果都会生成一个图层，原图层名称会有下划线，样式效果图层会缩进半个，他们是图层编组，剪贴图层的一种。做单独操作。
8. 图层-新建填充图层，填充图层实际上是一个纯色图层加一个蒙版，蒙版默认的全白色，表示全部显示蒙版，可以使用黑色控制显示范围。双击纯色图层缩略图可直接调用颜色面板，改变纯色颜色。注意：公司电脑没有更改图层内容选项，要回家查看家里的版本。
9. 要重视新建调整图层的学习和使用。其二级选项和图像-调整下的命令是基本一样的。调整图层下的修饰不会破坏原始素材。调整图层，双击缩略图就可以校正参数，调整图层也带蒙版，可以控制显示范围。图层面板下方直接有新建填充和调整图层按钮。如果勾选面板的"使用前一图层创建剪贴蒙版"，则命令只针对它的前一个图层起作用，被编组的图层下边有一条下划线，编组的图层缩进半以一个向下剪头显示编组关系。何谓编组，即是把上一层的内容放到下一图层的形状中区，可在图层-创建剪贴蒙版来实现，或者通过快捷键，把鼠标放在两个图层中间的横线处按住ALT键，直接单击。注意：要把大图往小图里面调用。适用案例：N个图层连用编组都可以扔到一个形状中去。
10. 控制图层显示范围：1.添加图层蒙版；2.添加矢量蒙版；3.添加剪贴蒙版；4编辑-选择性粘贴-贴入；
11. 图层面板的锁定命令，可分别锁定透明像素、图像像素、位置、全部，选定后，再做修改则不会破坏已经锁定的内容。
12. 图层-矢量蒙版-当前路径，可用路径建立矢量蒙版。路径的好处是非常平滑。最常用的方法是调入矢量图形，调用路径做矢量模版。一个图层，即可加矢量蒙版，也可加图层蒙版，前者控制外形，位图蒙版控制显示范围。置入到PS中的ai文件都是智能对象，可以通过图层中的智能对象来操作。
九. 滤镜

1. 抽出滤镜的使用案例，主要用在细节比较复杂的地方，如毛发等。不过，CS6之后的版本里已经没有抽出滤镜了。
2. 消失点滤镜，解决的是透视（近大远小）的问题。
3. 像素化-彩色半调，可以看到印刷品放大之后最终的效果。面板参数说明：半径即是墨点大小。此种效果一般用作背景使用。可以配合灰度使用，灰度则只有一个网屏，图像灰度后再选择彩色半调。这种特效用在老海报、数字等地方。
4. 扭曲滤镜中的，极坐标，置换和镜头校正（两个重点）。极坐标，比方说就是地球仪（就像教堂的穹顶壁画），平面坐标就是地图，这个滤镜就是两种坐标的切换。用在爆炸等特效中。置换滤镜，像三维模型贴图，即在需要的模型上贴上贴图，此处有案例。使用时，要搞清谁是模型，谁是贴图。模型要先存储为PSd文件，然后对贴图使用置换滤镜，面板参数，水平比例和垂直比例是错位数值；置换图即模型，根据模型跟贴图的尺寸大小按需设置；未定义区域即是错位出来的区域，有折回和重复边缘像素（拉丝效果）两个选项。设置完参数后，会询问模型图在哪，选择之前保存好的模型PSd；然后，利用图层混合模型进行混合。扭曲-镜头校正，调整广角拍摄时边缘变形的照片。
5. 杂色-减少杂色，扫描等造成杂色多的时候，使用减少杂色滤镜，高级选项可针对不同通道调整。添加杂色滤镜针对胶片的颗粒感，添加杂色会让效果更突出，低照度、高感光度拍摄的照片颗粒感就会出现，如果不够就添加杂色。
6. 模糊和锐化很重要。模糊-特殊模糊，是模糊块、面，不模糊轮廓线的模糊方式，在使用之后，边缘不好的地方可以使用历史记录画笔去恢复一下。这条命令可以忘掉了。转而使用表面模糊即可，专门用来做皮肤处理的滤镜。模糊-镜头模糊，主要做模拟景深的虚实效果，必须配合加上图层蒙版来使用，在通道里面添加一个alpha通道，添加一个渐变，然后在使用镜头模糊，调整面板参数。
7. 渲染-光照效果，模拟灯光的感觉，面板参数，点光就是灯泡，全光源是自然光如太阳，平行光就是管灯。还有预设光晕效果；还有纹理通道，可以营造光+纹理来制造浮雕等效果。还可以利用alpha通道来控制显示范围。
8. 素描滤镜，跟前景色和背景色有关系。
9. 如何做出电视画面的隔行效果，此处有案例。利用图案（新建1*1白色背景文件，然后扩充画布，得到定义图案）来填充新建图层，在利用正片叠底来混合图层。
10. 视频滤镜，是专门做电视静帧画面使用的，把电视静帧利用视频-逐行恢复。电脑是逐行显示，电视是隔行显示。
11. 锐化-USM锐化，它叫反遮罩锐化，不要再RGB模式中进行锐化，因为锐化是颜色提纯。转为lab模式后，针对明度通道去做。智能锐化，面板参数，移去，有三个选项高斯模糊、动感模糊，镜头模糊可选。模糊是把边缘留下来，模糊整体。锐化是相反的，只针对轮廓。
12. D，复位色板前黑后白。文件-自动-批处理，可一键搞定大量重复工作。错误参数，选择将错误记录到文件。用文件-自动-photomerge，拼接全景照片时，先匹配颜色，可以让衔接的更加自然吻合。
13. 动作的好处在于省去重复性、机械性的工作。动作录制，配置性很高，可任意删除每一步，直接拖到垃圾桶或者勾选掉该步骤前边的勾，也可任意添加新的操作，在当前选中的动作行下点击录制可添加。另外动作行前的方块为参数设置，点击即可设置参数。单个动作无法存储，需要以动作组的方式存储。

快乐人L

现在在市面上很多人都开设了相应的PS后期课程，但是内容质量参差不齐

光和色的关系 李涛
https://www.zhihu.com/video/1087817774289641472
在我心中， @李涛PS 老师是不可替代的存在。（他早年的PS课程，发一点给大家感受一下）
几年前在机缘巧合的时候看到李涛老师的课
借鉴一位评价他的知友说：“李涛老师。。。怎么说呢，我觉得遇上涛哥真的是一种好运气，他没有 换着法子在赚大家的钱，就他以前的基础课完全可以重新录制再卖一波，但是他没这么干，现在也不再教授ps技巧，转而开设摄影工作坊，而且一年一般就两三次，可以看出他真的是在做艺术教育，而非简单的技能培训，而且如果关注他久一点的人，都能看出他自己也在不断学习和成长。我觉得涛哥可能不是技术最最牛逼的人，但是绝对是一个好老师，思想境界很高，自己不断学习，也好于分享的好老师~”
看到许多朋友反映下面基本篇与提高篇的网页内容已经消失，为了不让大家失望，
特意整理了基础篇的视频在下面这篇公众号文章里，（这个视频已经很多年了，在很多视频网站都能看到）
实在嫌麻烦的还望大家在下面这篇文末自取一下      

摄影后期大干货！（补充篇一）

直接给大家传送门：

Photoshop高手之路啊哈哈基本篇看http://www.gogoup.com/course/5/ （已失效）
提高篇看http://www.gogoup.com/course/14/ （已失效）
摄影篇看http://www.gogoup.com/course/13/和http://www.gogoup.com/course/4/
学好 PhotoShop，重点需要掌握哪些知识技巧？回答相关：
怎样才能快速提高自己的拍摄水平？比如我的专栏，也会不间断输出
摄影人我是 @林二

一个喜欢用镜头看世界
用视频回答问题的摄影师
关注公众号“林二君”

这是摄影爱好者的自留地
关于摄影的干货和福利
我们都有
加入专属摄影群——“混摄绘”
一群独立摄影人的聚集地
让干货与红包飞一会儿~

快乐人L

首先，你要相信自己：

小白如何学习PS呢？这个学习PS笼统分为分两个阶段：
1、ps基础阶段；
2、ps进阶阶段；
下面小编逐一说一下PS学习阶段，以及书籍、快捷键推荐，放个目录，方便阅读。
1、ps基础阶段；
2、ps进阶阶段；
3、书籍推荐
4、快捷键推荐

一、基础阶段
作为一个小白选手，在第一阶段就是熟悉PS的基础操作，可以把PS 的基础视频过一遍。知道怎么操作工具。
2018最新免费版PS教程：
菁鱼课堂专业在线教育平台-学习可以更轻松给，拿去学。
要熟练掌握基础工具的使用：移动工具、选框、套索、快速选择、魔棒、裁剪、切片、污点修复、画笔、仿制图章、渐变工具等等。
在熟练工具的过程中，不要光看不练，可以配合一些例子练习，比如去个红眼、扣个头发、人像合成、做个特效文字、牛奶裙、磨皮祛斑、简单的海报等等，按照实例教程，自己动手操作，最好做到熟练，打基础对新人来说尤为重要。
战斗力指数：2颗星。
日常的操作基本不求人，做个简单的效果so  easy。
二、进阶阶段
在进阶阶段，就是基础工具复杂玩法。修图、合成、绘画、海报等等，相信我大量的案例是你的好基友。

图片来自网络，侵删


在进阶阶段你需要做的是：
1、临摹+分析     
临摹一些大神的作品，在做的过程中思考，大神的作品哪里处理的好？如果是你做你会怎么处理甚至你可以加一些你自己的想法等等。临摹多了你就有感觉了，在这个过程要不断提高自己难度，每次临摹都要给自己挑战，不要在舒适圈里。
2、培养审美
“眼界是能力的基础”。作为设计类工作，审美决定了你可以到达什么样的高度，有人可能认为软件玩的溜就是个设计师，抱着这种想法的人，一辈子的也就是个美工。所以，要做审美训练，培养自己的审美取向，练就了好品味与毒辣的眼力。
如何做？
送给你
有哪些优秀的平面设计素材网站推荐？ - 菁鱼课堂的回答 - 知乎
有哪些优秀的平面设计素材网站推荐？

你可以在设计网站上收集收集你这个阶段认为好的作品，逐条分析：比如：分析它哪里好？排版好？构图好？配色好？审美训练是个长期持续的过程，随着你见识的多了，技术的提升，你会发现以前收集的东西好像不怎么好了，这时候就要删掉那些你认为不怎么样的图片。审美训练是一个持续性动作需要一直更新，一直变动。
3、学习美术和摄影
美术是所有设计类的基础，只有拥有了良好的美学知识，才能走向更高的艺术平台。并且作为一名优秀的设计师，不会美术是个Bug。学习美学的知识，了解不同时期对美的不同看法，加深对美的理解。同时。美术永远有新的内容、新的方法，需要不断去尝试、不断去感受、不断突破自己的观念，这是一种设计师需要的创造性的思维习惯。同时了解一些摄影方面的知识好处还是很多滴。
4、多读书、多看电影、多体验
大量看书，五花八门，文学、历史、哲学、艺术、政治等等，还要多出去体验、多培养爱好、多记录生活，这些知识量和体验是创意不竭的源泉。
战斗力指数：4颗星
这个阶段你基本上克服了技术上的难点，自己也尝试做了图片，但是总是看着不协调、没有创意等等问题。。。so，少生孩子多看书。。。。

三、设计书籍推荐
1、《设计中的设计》 原研哉
推荐星级：★★★★★
“当你们因为读完这本观念设计书而感到越来越不懂没计时，这并不意味着你对于设计的认识倒退了，而是证明你在设计的世界里又更往深处迈进了一步。”
2、《造型的诞生》 杉浦康平
推荐星级：★★★★
号称平面设计的“葵花宝典”
3、田中一光《设计的觉醒》
推荐星级：★★★★★
日本设计教父，无印良品的缔造者田中一光与设计相对三十年的所感。
4、《平面设计法则》 德比·米尔曼
推荐星级：★★★★★
这本书可以说是平面设计的入门必读，和《写给大家看的设计书》一样实用
5、《写给大家看的设计书》 [美] 罗宾·威廉姆斯 / 苏金国、刘亮
推荐星级：★★★★★
四个基本原则非常实用 一看就懂 立马见效 一下让你的作品有设计的感觉此书适用于各行各业需要从事设计工作的读者，也适用于有经验的设计人员。
6、《写给大家看的色彩书1:设计配色基础》梁景红 (Relen) (作者)
推荐星级：★★★★
浅显易懂 对于0基础的人来说很实用 这本书还有2 也可以看一下。书中提出的配色理念简单易行，带你梳理色彩创作的切入点，正确判断和思考色彩集合、色彩参照等配色概念，迅速理解色彩与图像的关系、色彩关键词等设计重点，将经典作品的色彩运用到自己的作品中。

7、《梁景红谈:色彩设计法则》梁景红 (Relen)
推荐星级：★★★★
这本书配有微课课程，可以对照课程来看
色彩是需要设计的，色彩是设计的一部分。色彩怎么设计才算好？特定项目的色彩设计思考脉络是什么样的？对待他人作品，有没有可以衡量、评估、修正色彩设计的方法？本书针对这些问题，采用开创性的“梁景红色彩设计法则”来一一解答。

8、《配色设计原理》奥博斯科编辑部 /中国青年出版社
推荐星级：★★★ 这是一本非常不错的入门书 推荐所有的色彩初学者来读它 并把它用到自己的生活中!
9、《设计心理学》套装4册 [美] 唐纳德·诺曼 / 梅琼 / 中信出版社
推荐星级：★★★★
强烈推荐 一定要买这个4册版的 《设计心理学》、《设计心理学2：与复杂共处》、《设计心理学3：情感化设计》和《设计心理学4：未来设计》。《设计师要懂心理学》作者: [美] Susan Weinschenk
整本书其实是以心理学为主。用户体验和网页设计在这本书里面只是作为一些小提示和建议出现。这本书还有第二本，不过还是建议看诺曼的那四册。
10、《设计师的自我修养》 左佐
推荐星级：★★★★
关于字体、标志、常识、理论、讲谈、思考、经验、技巧～聊的多，但绝不空泛，穿插案例+理论讲解，作者亲身经验的诚挚分享。


四、常用快捷键推荐
最后，推荐私藏一些提高效率快捷键，可以打印下来，每天看看，争取背下来（来自网络）。
【工具箱】
移动工具 【V】
矩形、椭圆选框工具 【M】
套索、多边形套索、磁性套索 【L】
裁剪、透视裁剪、切片、切片选择工具 【C】
吸管、颜色取样器、标尺、注释、123计数工具 【I】
污点修复画笔、修复画笔、修补、内容感知移动、红眼工具 【J】
画笔、铅笔、颜色替换、混合器画笔工具 【B】
画笔工具状态下，增大或缩小笔触 【[】或【]】
仿制图章、图案图章工具 【S】
渐变、油漆桶工具 【G】
减淡、加深、海棉工具 【O】
钢笔、自由钢笔、添加锚点、删除锚点、转换点工具 【P】
横排文字、直排文字、横排文字蒙板、直排文字蒙板 【T】
路径选择、直接选择工具 【A】
矩形、圆角矩形、椭圆、多边形、直线、自定义形状工具 【U】
抓手工具 【H】
旋转视图工具 【R】
添加锚点工具 【+】
删除锚点工具 【-】
默认前景色和背景色 【D】
切换前景色和背景色 【X】
标准屏幕模式、带有菜单栏的全屏模式、全屏模式 【F】
临时使用抓手工具 【空格】
快速输入工具选项(当前工具选项面板中至少有一个可调节数字) 【0】至【9】
Ctrl+T：自由变形
该快捷键，主要对图层进行旋转、缩放等变形调整，同时可以拖动修改图层在画面中的位置，是极为常用的功能键。
Ctrl+J：复制图层
对图层的复制，一般的操作是通过图层菜单栏选择，或者直接在图层面板上右键单击图层的下拉菜单中选择，而“Ctrl+J”的快捷键不仅能复制图层，还能高光层、阴影层，在修图、调色、合成等设计工作中都是很常用的功能。
数字键：图层不透明度变化
在图层面板中，选中图层后，直接按数字键即可修改该图层的不透明度，1即10%，以此类推，0是100%
4、空格键+F：更改工作区颜色
工作区即画布所在的地方，就是PS软件中最大的那块区域，通过改快捷键可以更改工作区的颜色，四种不同灰度的颜色，从死黑到浅黑到灰到亮灰，任君选择。
5、F：更改屏幕显示模式
即让PS在标准屏幕模式、带有菜单栏的全屏模式和全屏模式间切换，一般常用于欣赏作品、检查设计效果等工作环境中。
6、TAB：工作区窗口显示/隐藏
主要作用是，让工作区全屏，只保留菜单栏，隐藏工具栏和各种面板窗口，以最大的工作区显示，以便有更大的视域来观察、设计等。
7、Ctrl+Shift+Alt+E：盖印图层
盖印图层，简单说就是将当前所有图层（及效果）合并，且生成一个全新的图层，打个比喻来说，这是一种“无损合成图层”，并不会破坏之前的任何图层，方便我们在设计中“反悔”去修改，而又能满足进一步修饰、设计的目的，实乃PS操练中必备之大法。
8、Ctrl+Alt+A：选中所有图层
顾名思义，按下该快捷键可以让我们迅速选中所有图层，免去键盘（ctrl /shift）+鼠标点击来选中图层的麻烦。需要注意的是，当文档中存在背景图层时，按下此快捷键则不会选中背景图层，只会选中除它之外的所有图层。
9、Ctrl+G：图层编组
从数学中的合并同类项，到文件夹管理中的新建文件夹，来把具有某种联系的内容放到一起，都体现着我们追求整洁、有序的好习惯，那么在PS中，图层面板中的图层多起来的时候，合适的编组将是一个灰常好而且相当必要的习惯，这时候快捷键Ctrl+G就大显神威了，选中要编组的图层，然后按快捷键即可编组。
10、D：复位颜色
PS默认的前景色和背景色为黑色、白色，而当我们做了一段时间的设计后，难免会遇到颜色已经不再是黑白，而又想用到黑白的时候，这个时候，只要按下键盘快捷键D即可恢复默认状态了。PS：所有涉及字母键的快捷键都要在英文输入状态下使用。
11、X：切换前景色和背景色
字母X键的作用，一是前景色和背景色的互换，一是在蒙版状态下，切换黑白画笔。
12、Ctrl+I：反相
选中图片图层的情况下，按下该快捷键的作用是得到该图片的负片效果。
13、空格键+鼠标左键：移动画布
画布，也就是我们在进行设计的图片，有时候1:1比例观看时，很可能大得会超过了工作区，而有些地方看不到，这个时候就需要移动它了，只需按住空格键，然后左键单击移动即可。PS：当我们用选框工具画出一个选区时，按下空格键，移动鼠标则可以移动选区。
14、Ctrl+D：取消选区
一生二，二生三，三生万物，反之亦反，So，有创建选区的，就会有取消选区的需求，只需按下该快捷键，蚂蚁线就消失了，选区不见了。
15、Shift+Alt+M：切换成“正片叠底”模式
当在使用画笔工具或者污点修复画笔工具类时，按此快捷键，可以把当前的绘画模式从默认的“正常”切换到“正片叠底”模式。
16、Shift+Alt+S：滤色模式
还是在使用画笔类工具的时候，按下该快捷键，可以将绘画模式一秒切换到“滤色模式”。
17、Shift+Alt+O：叠加模式
依然是画笔类工具被选择状态下，按下该快捷键可以把绘画模式一秒切换成“叠加模式”。
18、Shift+Alt+F：柔光模式
依然是画笔类工具被选择状态下，按下该快捷键可以把绘画模式一秒切换成“柔光模式”。
19、Shift+Alt+Y：明度模式
依然是画笔类工具被选择状态下，按下该快捷键可以把绘画模式一秒切换成“明度模式”。
20、Shift+Alt+W：线性减淡（添加）模式
依然是画笔类工具被选择状态下，按下该快捷键可以把绘画模式一秒切换成“线性减淡（添加）模式”。
21、Shift+Alt+C：颜色模式
依然是画笔类工具被选择状态下，按下该快捷键可以把绘画模式一秒切换成“颜色模式”。
22、Alt+，：选中“背景图层”
有时候我们的文件中，图层已经相当得多了，想要选中最下面的“背景图层”都要鼠标滚轮滑动好久，很累的嘛，所以快捷键“Alt+，”就非常有用了，瞬间选中“背景图层”。
23、Ctrl+R：显示标尺
所谓“无规矩不成方圆，无准绳难知平直”嘛，在工作时“标尺”的存在还是很实用的，而它显示/隐藏的快捷键则是“Ctrl+R”。
24、Ctrl+Shift+Alt+N：创建新图层
按下该组合快捷键，则会在当前选中图层上方直接创建一个新的透明图层。
25、Ctrl+删除键：填充背景色
厉害这个，直接为选中的图层/对象填充背景色，一秒上色，棒棒哒。
26、Alt+删除键：填充前景色
有填充背景色，自然也要有填充前景色的喽，就是这个，阿随君用这个比上一个还多。
27、Ctrl+F：重复执行滤镜
这个快捷键的作用有点类似于word中的“格式刷”，就是再次执行上一次使用的滤镜，比如对图层1刚刚做了高斯模糊，如果此时选中图层2，按快捷键Ctrl+F，则图层2就同样被高斯模糊了。当然，也可以反复对同一个图层Ctrl+F。
28、Ctrl+0：缩放至工作区
在各种缩放操作中，快捷键Ctrl+0的作用是把当前画布/图片缩放到适配工作区，即图片铺满了整个工作区。
29、Ctrl+1：缩放至100%
即是把画布或是图片按照它的真实尺寸1:1的在PS中显示，如果是很大的图，那么无疑将超过工作区面积，一眼已经无法看全整张图。PS：也可以直接Ctrl++或者Ctrl+-来缩放。
30、Ctrl+Tab：文档切换
这组快捷键是针对多PSD文件同时打开，同时工作的情况时，按下Ctrl+Tab则会在PSD文件之间切换

我们是菁鱼课堂，如果你想免费学习设计相关课程，PS、AE、AI、手绘。。。。欢迎关注我们的公众号 “菁鱼课堂”你想要的统统都有，还有更多惊喜礼包，字体、笔刷、滤镜、软件包，欢迎自提 。ღ( ´･ᴗ･` )比心

快乐人L

不用花钱！不用花钱！不用花钱！

重要的事要说三遍，学PS不用花钱。

我大一那会，是2015年，课余时间网上找了一套ps cs3的视频教程学的。
然而cs3版本早已是07年发布的产品，
对，PS基操是不用重复学习的，学会一个版本，后面的基本换汤不换药。
不过还是推荐新版，毕竟有些新功能用起来是真的挺便捷的。
现在最新版是 photoshop cc 2019。（已收集，文末免费获取。）
学习的快慢因人而异，印象中当时我好像断断续续学了一个月左右。
其实集中学，入门PS的内容不多，但学PS重在操作实践和巩固，还是希望想学好的亲们多花点时间操作操作，帮自己瘦瘦身，替朋友换个身子什么的，边玩边学，还是挺有意思的。
至于PS的教程，网上有非常非常多，
收费的有勤学网、我要自学网、虎课网、翼狐网、站酷高高手等。
免费的也非常多，但具体内容大抵相同，毕竟是PS入门，学的就是工具和操作。
大致内容有：

PS基础介绍选区抠图图层关系图像处理蒙版与通道画笔、印章、污点修复文字工具及排版钢笔及形状工具滤镜动作

较为全而优的当然就属一些网课教程，被学员录屏后分享出来的。

（文末免费获取PS CC 2018入门教程，据说价值800元。）
附上一些设计类网站分享。
高清图库：
WallBase创办人失联后，前成员推出的网站。
Yestone邑石网_正版图片_正版字体_设计素材_专业的版权视觉内容提供商
PNG images with transparent background
Beautiful Free Images & Pictures | Unsplash
拍信创意 - 正版图片, 视频, 设计素材交易平台
微软 Bing 搜索 - 国内版
Free Stock Photos - SplitShire
Free stock photos · Pexels
Beautiful Free Stock Photos (CC0)
1 million+ Stunning Free Images to Use Anywhere
站酷海洛 - 正版图片,视频,字体,音乐素材交易平台 - 站酷旗下品牌


设计分享/教程：
优优教程网 - 学教程找灵感就上优优 - PS教程,AI教程,原创免费教程
站酷 (ZCOOL) - 设计师互动平台 - 打开站酷，发现更好的设计！
致设计-百万电商设计师交流平台,我们是电商设计师,不是淘宝美工
虎课网-原创设计视频教程在线学习网站
翼狐网（翼虎网）-学设计，上翼狐！
Discover the World’s Top Designers & Creative Professionals
花瓣网_陪你做生活的设计师（创意灵感天堂，搜索、发现设计灵感、设计素材）
Baubauhaus.
大作--找灵感，用大作
doyoudo


设计模板：
包图网_专注原创商用设计图片下载，会员免费设计素材模板独家图库
千图网_专注免费设计素材下载的网站_免费设计图片素材
千库网_免费png图片背景素材下载,做设计不抠图
觅元素_设计元素的免费下载网站_免抠素材51yuansu.com
设计元素大全_设计元素设计图片_设计元素模板下载-我图网


安装包和教程：
Adobe

PS2019教程

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给我鼓励的同时，也更方便您找到这篇回答。

快乐人L

自从习得了PS这门邪术...
我走向了基本无PS不欢的道路...


关于这个问答我有两个思路。一个是系统化学习，一个是思路化学习（可见我以前的回答：怎样学习 Photoshop？）。
在这里，我会介绍一下我的系统化学习方法，你会发现，
不用买书都能...几天学会基础PS技巧！（社会如我...）

第一点☝️！建立你的PS学习体系。
不用网上找，这边我给你准备了个超级全的PS基础理论知识大纲！（最喜欢用叉mind画脑图）
以上都是零基础学习PS的基本要点。请仔细收藏。
接下来，你需要炫酷的快捷键技巧...
一、常用的10种热键组合

1、图层混合模式快捷键：正常(Shift + Option + N)，正片叠底(Shift + Option + M)，滤色(Shift + Option + S)，叠加(Shift + Option + O)，柔光(Shift + Option + F)，饱和度(Shift + Option + T)，颜色(Shift + Option + C)，明度(Shift + Option + Y)。

2、混合模式循环热键(Shift + – /+)：该组快捷键方便你在整套混合模式的选取中循环选取而不需要单独点击。

3、不透明度调整快捷键：在输入框中输入1-10代表不透明度从10%-100%的变化。同时快速地输入任意两位数，可以实现当下数值的不透明度。例如快速输入59，则不透明度就是59%。
4、填充不透明度快捷键：按住shift键快速键入1-10分别代表10%-100%，与上面的一样，快速输入任意两位数将直接呈现该数字的效果。

5、前景色和背景色快速转换按键：X。该按键可以直接转换前景色和背景色。
6、设置默认的背景色和前景色：D。该按键直接还原软件默认的前景色与背景色。

7、调整画笔快捷键：括号建[或]改变画笔大小，按住shift同时按下括号建调整笔刷硬度。

8、显示/隐藏标尺网格和辅助线：辅助线(Command + ; )，网格(Command + ‘ )。
9、快速编辑色相/饱和度(Option + Command + U)，色阶(Option + Command + L)，曲线(Option + Command + M)。

10、 shift+增加任何数量：其实在很多涉及数值调整的选项中，按下shift+ +/-可以上下调整数值。
                                               “ 然后，有捷径吗？我想快... “

                                             “ 那....不如....就直接看视频吧”

二、看理论不如看视频的【1分钟技巧篇】

主要是围绕UP主的问题，给出以下几个1分钟可以get的小技能视频

一键去除水印/印章（对付那些网上下载有logo的）

https://www.zhihu.com/video/1091069888227098624
2. 快速去除人像

https://www.zhihu.com/video/1091069955876945920
3. 快速抠发丝

https://www.zhihu.com/video/1091070053813919744
4. 拉伸不变形

https://www.zhihu.com/video/1091070130276175872
5. 一键替换天空

https://www.zhihu.com/video/1091070215168856064
5. 一键美白提亮

https://www.zhihu.com/video/1091070369770938368
                              你我都知道，光有理论不练习，是搞不出来一个大神的....

                                         所以，贴心的我还为你准备了的工具素材网站大全
三、工具素材网站

在理解了知识以后，剩下的就是练习与模仿~以下送上国内外各大好使的图片网站（给你灵感与素材~）


Pixabay - Free Images
一个提供无版权图片素材的图片提供商，不论数字或者印刷格式，个人或者商业用途，您都可以免费使用本网站任何图像，并且无原作者署名要求。


http://www.123rf.net/
全球知名免版税图片库之一，在全球各大城市都拥有分站，主要业务为微利正版创意图片素材服务,拥有千万级的高品质免版税图片库中找到所需并可以即时下载使用。
everystockphoto一个收录世界各地摄影作品的站点，成立于2006年，支持图片搜索功能，这里有许多图片来源，你可以通过点选相片左下角的授权图示来查看相片授权。会员可免费注册，允许你评分、标记和收集及评论相片。
https://canweimage.com/一个基于维基百科图片共享和谷歌图片字体的庞大图片资源库的公共领域资源搜索引擎，帮助用户更加容易和快速的寻找想要的图片资源，并且提供直接下载。
https://unsplash.com/无版权高质量图片库（我的壁纸全部来源于这里...）
还有国内的：
花瓣网（各种设计灵感，能够从外界采集，也能从内部上传..）
站酷（国内最大的免费素材应用网站，你要的各种好看的素材这里都有）


够不够？
不够？！
那就去看看我的思路篇（灵魂三问，问到你醍醐灌顶哈哈哈哈！）：
怎样学习 Photoshop？如果还不够？


❤️ 看完这篇，让K姐偷偷跟你说件事

简单350

首先要给大家打一针预防针啦～
“三分钟成为P图高手”、“十分钟掌握九种抠图大法”、“分分钟get双重曝光效果”，到处总能看到这样一些信息，时下流行速成，我不反对速成，但是好多人问我，一个月能学会PS吗？多长时间我可以随心所欲的修图？




我只想说，Photoshop没有速成，只有反复的练习和沉淀。如果你想几分钟学会它，我劝你还是想想就算了，想要随心所欲的修图，没有一番苦练，基本是不太可能的。
关于多长时间能熟练掌握Photoshop，这个因人而异，因我们专攻的方向而异，因我们所花的时间而异，而且熟练是一个模糊词汇，可以是仅仅了解皮毛，可以是马马虎虎掌握，也可以是融会贯通、得心应手。
通过实践，就我自己所了解，一天如果可以保证练习两个小时，那么大概来说，Photoshop的学习分为三个阶段：入门（小白）、熟练（路人甲）、纯熟（大神）。
1、入门：大概一个月时间就可以入门，此时就可以简单的修图。
2、熟练：大概半年时间，一般的图就可以随心所欲的修，心中的创意想法也可以大概做出来。
3、纯熟：大概两年时间的沉淀与积累，这时修图或者创做就只是小case。

一.怎么学Photoshop？



具体学习Photoshop，只需记住三个词语：循序渐进、坚持、兴趣。

1、循序渐进
循序渐进是初学者要面对的第一个挑战，任谁都想一开始就创作出惊艳的图片，但是，想想我们语文的学习生涯，从拼音，到汉字，到词语，到句子，到短文，到长篇，后来我们还学习小说、散文、寓言、诗词、古文等等，这是一个慢慢渐进的学习过程，同样，Photoshop的学习也需要一步一个脚印，从Photoshop的安装到打开和关闭，到界面的初识，到各项菜单，到工具箱里每种工具的用法，到选择与选区、图层、调板、色彩模式、滤镜、通道、蒙板、路径、形状、文字，再到修图、创意合成、动画等等，这也是一个慢慢渐进的学习过程。就像我们修房子一样，从地基开始一步一步拓实我们的Photoshop技巧吧，记住此过程要不骄不躁、循序渐进。

很多人真的是零基础，却一开始就学习案例，就通道或者蒙版抠图，就做创意合成，做到一半，操作不了了，做不下去了，自信心受挫，产生厌烦情绪，放弃了。
还有一些朋友，有一些基础，他们选择看着一些网络教程去模仿，顺着作者的步骤，很快就可以作出漂亮的图片，但是随着你需要的深入，你会发现自己还是什么都没学下，一味机械地模仿，是没有什么进步的。因为很多网络教程都着重于具体的案例或者技巧，而对于基础一般一笔带过或者提也不提，就比如我自己分享的好些东西，是不会去讲基础的，对于这些最基本的东西，我们应该踏踏实实学会它。

另一个方面来说，模仿教程学习是很好的一个学习方式，不过它要求我们，有一定的基础，然后在看教程的过程中，积极思考，做好笔记总结。看完教程你要想，你收获了什么，学会了哪些知识点，哪些技巧？


2、坚持
坚持是另一个初学者需要克服的挑战，每天两个小时、或者一周五天里保持两个小时的学习、或者每晚一个小时，你先要有足够的时间保证，才能有稳定的提高。

坚持还有另一种意义，就是对于每一个知识点，先初步学习，接着实例练习，然后坚持反复练习和沉淀。
最后，坚持是指，学习Photoshop的过程中，不管你是一帆风顺，还是偶有挫折，都应该坚持学习下去，不要轻易放弃。


3、兴趣
兴趣是学好Photoshop最关键的一个因素，你只有正真对一样东西有兴趣，才有可能学好它，就像，只有你真正喜欢一个人，你才会想方设法的去了解她，所以要学会Photoshop是比较容易的，但要学好它还需要你对它有一定的兴趣。

二.我可以只学习感兴趣的那部分吗？



Photoshop这个软件入门实际上比较简单的，但是根据我们实际所需要应用的领域不同，在入门之后，各个人的侧重点会有所不同，如果一个人仅仅只需要掌握调色，那他还有必要学习其他的知识与技巧吗？
答案是肯定的，如果有闲暇的时间，你不妨多掌握一些Photoshop的知识，因为同一个效果，往往有很多种方式可以做到，而掌握不同的方法与技巧，可以让你更从容的选择哪一种方式最简便，哪一种方式效果最好？
但如果你真的没有时间，那我建议你，踏踏实实学好基础，把最基本的菜单、工具以及一些常用概念搞得清清楚楚，然后再去学调色。
也就是说，不管你最终学习Photoshop的方向是什么，入门小白这个角色一定要做好，拓实好基础之后，你可以全面发展，也可以专攻某一个方向。

三.我对色彩不敏感，没有专业的摄影技术、没有太多的创造力，我能学会Photoshop吗？



这个我得告诉你，只要智商不是严重有问题，那你肯定能学会Photoshop，至于对色彩不敏感，这个可以后天培养，多看些关于色彩的书，另外平时多给图片调色，对色彩的敏感程度也会有所提高。
而没有专业的摄影技术这个对学习Photoshop就更没有多大的影响了，毕竟Photoshop主要是修图，而不是考察你的摄影技术，当然你的摄影技术越好，拍出来的照片需要处理的地方可能就越少。而创造力在创意合成和平面设计中就显得尤为重要，所以创造力这个问题还是比较重要的，当然创造力也可以后天培养，平时多看一些关于时尚设计的杂志和电视节目，实在不行，也可以看一些别人的经典创意，然后集百家之所长。

四.如何制定计划？



首先需要了解自己的学习情况，明确地估计自己的能力。我们有些人是零基础、有些人断断续续学了一段时间、有些人已经在”路人甲“的路上走了很久，大家的起步不一样，所以做到“了解自己的情况”后，我们才可以制定符合自己实际情况的学习计划。
然后关于计划，如果你的计划只是某段时间学会Photoshop，这是远远不够的，时间方面，每月的计划，每周的计划你得有，知识方面，最保守的说也应该要有具体的章节安排，举个例子，这一周我要学会”蒙版“，具体包括：蒙版的定义、种类、性质、具体的运用，我应该做哪些笔记？练习哪些相应的实例？这周具体每天的时间应该怎么安排？
制定计划需要注意的是：
1、按自己的实际和特点制定计划，目标不要过高或过低。
2、不要硬搬其他人的学习计划，参考一下是可以的，通过自己的实际操作，计划需要随着你的学习不断调整。
3、不要浪费宝贵的时间，计划应该合理和科学。
4、制定好计划之后，就去坚持，学习是一个循序渐进的过程，半途而废，最浪费时间和精力，所以我们的口号是：“不抛弃、不放弃”。
当然并不是要学习Photoshop就必须得制定一个学习计划，但是计划可以让我们随时了解自己的学习进度，以及帮助我们克服惰性和拖延，所以制定一个学习计划还是很有必要。

ps：觉得有用的小伙伴，记得点个赞，支持一下！

万胜

对于软件的学习，不推荐买书，性价比很低！！！
PS只是一个工具，一个软件，不需要掌握一套系统的方法论，要注重实践+实用！
喜欢看书的同学可以去图书馆借一本教程书，千万别买！！！很贵！！！
了解一些工具的基本用法，看完书打开PS实操加深理解。
不喜欢看书的同学可以直接看教学视频实操。
（下方推荐自学视频教程）
书上十几页的操作步骤，视频教程里面2-3分钟就讲解明白了，看不懂还可以反复看。
教程书很贵，又大又沉，买回来就压箱底了...

PS作为一个神器，生活中经常要用到。
比如考试报名要蓝底照片...
你只有红底...
这时候难道把书找出来，翻翻目录，如何用PS换照片底色？
目录上肯定不会有这个问题的...
怎么办呢？
难道要去学校照相馆10块钱PP图？
NO！！！快get这个小技巧！！！
可以直接百度，跟着教程一步一步来，
真的不难！很简单！

这个问题我百度很多次了...
每次考试报名，照片底色要求都不同。
借这个机会，我收获了班上很多小姐姐的好人卡...
滴，学生卡 - -
一般的操作都可以看教程解决，没必要到处求人。
学会合理利用搜索引擎！！！
而不是去搜avi...
但只是会使用查找引擎，现学现用仍是不够的，因为咱们的大脑会遗忘，过一段时间又需用起来，你就会忘掉怎么操作，又要重新查找了。
所以要避免浅层次的学习，更加深入的掌握PS。
可以参考下面的视频教程。
PS视频教程：
1.李涛《Photoshop高手之路基础篇 - 高高手 - 站酷旗下品牌》
2.祁连山《PS大神通关教程-慕课网》
3.《PhotoshopCC视频教程-我要自学网》
4.网易云课堂PS教程
选择一套课程从头学到尾！！！
盘就完事了！！！

没必要纠结课程性价比，哪个课程最适合小白，挑来挑去，浪费时间，都是免费的。
还想要怎样？
选取一套教程认真学完，每看完一集打开PS实操。
实践是检验真理的唯一标准！！！
实践是检验真理的唯一标准！！！
实践是检验真理的唯一标准！！！